1 美術課程標準的基本理念有使學生形成基本的美術素養(yǎng)，激發(fā)學生學習美術的興趣，在廣泛的文化情境中認識美術，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力，為促進學生發(fā)展而進行評價。
2 美術教育以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是延續(xù)和發(fā)展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發(fā)展。
3 美術課程的價值1.陶冶學生的情操，提高審美意識。2.引導學生參與文化的傳承和交流。3.發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力。4.形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識。5.促進學生的個性形成和全面發(fā)展。
課堂教學教師提高和促進每一位學生發(fā)展主要陣地，建立“以學論教，教為了促進學”的課堂教學設計已成為美術課程改革的主流。
4 美術課堂教學設計主要標準教學目標多元、教學內容豐厚、教材處理變式、教學問題優(yōu)化、教學活動有效、教學流程清晰、教學姿態(tài)平等、教學評價恰當、教學方法多樣、媒體運用恰當。
5 《美術課程標準》素質教育要求以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗的緊密聯(lián)系。
6 美術課程逐步培養(yǎng)形象思維能力提高綜合思維水平。從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。
7 學科設置的基本要求小學階段初步接觸我國民族民間的、國外的優(yōu)秀美術作品，使學生掌握淺顯的美術基礎知識和簡單的美術技能。增強學生對美術的興趣和愛國主義情感，培養(yǎng)學生的觀察能力、想象能力和美術欣賞能力。
8 活動表現(xiàn)評價采用個人、小組或團體的方式，可學習過程中進行也可以學習結束后進行。學生學習評價策略應有利于學生的美術學習和發(fā)展。教師要關注每個學生的積極性和閃光點，從重視作業(yè)結果轉向重視學生學習的全過程。
9 進行美術欣賞簡單描述、形式分析、意義解釋、價值判斷。
10 建立學生學習檔案“學生學習檔案”一般包括學生學習和研究的主題，圍繞這一主題開展的調查研究，收集有關的文字或圖象資料、研究記錄、設計的方案或草圖，曾遇到什么問題，如何解決了問題，還有最終的美術作業(yè)，自我評價以及他人評價的結果。學生通過美術學習檔案提高美術學習的主動性，促進在原有水平上的發(fā)展，有效的提高學習質量。教師通過學習的美術學習檔案，了解學生的學習態(tài)度和學習特點，了解學生對美術的知識，技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步，發(fā)現(xiàn)學生的學習潛能。了解學生在發(fā)展中的需求，及時的給予針對性的指導。
11 自主學習是學習的內在品質而言，相對于“被動學習”、“機械學習”和“他主學習”。它包括自主監(jiān)控、自主指導、自主強化三個過程。美術課最容易接近自主學習。
12 理解 “自主、合作、探究學習”方法 自主學習的特征：提出有意義的參與學習目標，制訂學習進度，參與設計評價指標；積極發(fā)展各種思考策略和學習策略；學習過程有內在動力支持，從學習中獲得積極的情感體驗；對認知活動進行的自我監(jiān)控，做出自我的調試。探究性學習：1、開放性2、 綜合性3、實踐性。合作學習：以學生能力、性別等因素將學生分配到疑異質小組，互相依賴、休戚與共、資源共享、互相成長。
13 備課完整階段教學前的預案、教學中的第二次備課與教學后的反思
教學案例學校教育教學中有許多典型事例和疑難問題，案例可以從不同角度反映教師在處理這些問題時的行為、態(tài)度和思想感情，提出解決問題的思路和例證。教學案例是教師在教學過程中，對教學的重點、難點、偶發(fā)事件、有意義的、典型的教學事例處理的過程、方法和具體的教學行為與藝術的記敘，以及對該個案記錄的剖析、反思、總結。案例不僅記敘教學行為，還記錄伴隨行為而產生的思想，情感及靈感，反映教師在教學活動中遇到的問題、矛盾、困惑，以及由此而產生的想法、思路、對策等。它既有具體的情節(jié)，過程，真實感人，又從教育理論、教學方法、教學藝術的高度進行歸納、總結，悟出其中的育人真諦，予人以啟迪。教學案例就是一個具體教學情景故事。在敘述這個故事的同時，人們常常還發(fā)表一些自己的看法—點評。所以，一個好的案例，就是一個生動、真實的故事加上精彩的點評。
14 課堂教學案例研究主要作用通過教師自身參與的研究，反思自身的教學行為，以提高教學實際能力。所謂教師參與課堂教學案例研究是指圍繞一定的課堂教學目的，將采擷到的一個或幾個反映客觀事實的課堂活動事例，根據(jù)現(xiàn)代教學理論，對其教學活動進行分析、比較與歸納，并提出一些解決課堂教學活動中的疑難問題的方法或策略。
15 案例是指具有典型性的具體事例，通過它們能印證某種理念或提示某種方法。
案例區(qū)別于其他特征案例的來源是課堂教學實踐；案例是教師當前教學中面臨疑難的典型事件，有一定普遍性，有一定的現(xiàn)實意義；案例必須描述真實的教學情境；案例必須完整敘述一件事例或一個片斷，有起因、沖突、結果等；案例敘述的流暢性。
案例點評是對于案例所反映的主題和內容（典型性），包括教育教學的目標、過程、結果，對其利弊得失，作出一定的看法和分析。也是對案例所呈現(xiàn)的信息與要揭示的主題之間的吻合程度（適切性）進行評析。點評是在記敘基礎上的議論，可以進一步揭示事件的意義和價值�？梢詮牟煌睦碚摻嵌惹腥�，揭示成功的原因和科學的規(guī)律，有一定的深刻性和指導性。但評析不一定是理論闡述，也可以是就事論事、有感而發(fā)，引起人的共鳴，給人以啟發(fā)。
16 教學設計的反思發(fā)現(xiàn)問題要點：⑴檢視教學設計后的教案與教學實際的差距，如問自己：在課堂教學中是否發(fā)現(xiàn)了預料之外的問題？是否利用這些問題作為教學資源了？下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾？。⑵請自己的同事進課堂觀察自己的教學，然后聽取教學設計的問題。⑶用錄像的手段全程記錄自己的教學，分析教學設計存在的問題。
17 “造型•表現(xiàn)”目標1.認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質感等基本造型要素，并能運用對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、對比與和諧、多樣與統(tǒng)一等組織原理進行造型活動，激發(fā)想象力和創(chuàng)新意識。2.通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表現(xiàn)能力。3.體驗造型活動的樂趣，產生對美術學習的持久興趣。
造型表現(xiàn)領域在低年級階段強調感受、體驗和游戲性。
18 “設計•應用”是一個很重要的學習領域，他對學生了解“物以致用”的設計思想，提高創(chuàng)新意識和動手能力有著積極的意義。目的培養(yǎng)形成設計意識和提高動手能力。
19 欣賞評述領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述。
20 除“政府對美術教育在人的發(fā)展中起的積極作用”普遍重視外還有什么改革趨勢
第一，政府對美術教育在人的發(fā)展中起的積極作用;第二，拓展美術課程的內容，加強美術課程與其他學科的聯(lián)系，以及與學生生活經驗的聯(lián)系;第三，關注美術學習與文化情景的關系，尊重本民族文化特色，接納世界多元文化。
21 “促進學生的個性形成與全面發(fā)展”和“陶冶學生的情操，提高審美能力”表現(xiàn)在？
《全日制義務教育美術課程(實驗稿)》九年義務教育階段美術課程的價值作了如下確認：1陶冶學生的情操，提高審美能力；2引導學生參與文化的傳承和交流；3發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力；4形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識；5促進學生的個性形成和全面發(fā)展。
22 美術學科主要的教學方法：語言傳遞信息的教學方法，直觀形象傳遞信息的教學方法 ，以實際訓練為主的教學方法，以引導探究為主的教學方法， 以欣賞活動為主的教學方法。
23 基本美術素養(yǎng)應包括 1美術內容和現(xiàn)象有基本的了解2美術的創(chuàng)作方法和過程有基本的了解3美術在社會中的價值和作用有基本的了解。
24 美術課程基本理念使學生形成基本美術素養(yǎng)、激發(fā)學生學習美術的興趣、在廣泛的文化情境中認識美術、 培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題能力、為促進學生發(fā)展而進行評價
25 對美術學習過程進行評價1. 重視學生的自我評價2. 注重對學生美術活動表現(xiàn)的評價3. 采用多種評價方式評價學生的美術作業(yè)4. 建立促進美術教師不斷提高的評價體系
26 教師教學行為選擇的依據(jù) ——— 依據(jù)教學目標與教材的特點；依據(jù)學生的特征；依據(jù)學習環(huán)境的條件；依據(jù)教師自身的素質與條件。
27 教學目標在教學設計中意義教學目標是教學開始之前預期的學生學習的結果。教學目標大體來說具有指導測量與評價、指導教學策略的運用和指引學生學習三大功能。因此，教學目標的設計對于教學設計來說是前提性的工作、是設計的基礎。 教學目標為選擇教材內容、安排教學主題的順序以及配置教學時間提供了依據(jù)。教學目標也是作為實際教學過程中選擇教學內容與程序的直接依據(jù)。另外，教學目標還提供了測量學生學習成績的標準。最后，目標本身還是評價教學質量和效果的標準。
28 美術：藝術的種類之一�！懊佬g”在歷史上是一個語義多變的概念。在現(xiàn)代，人們更傾向于稱美術為造型藝術和視覺藝術，具體包括繪畫、雕塑、工藝、攝影、計算機美術、廣告設計、產品設計、建筑和環(huán)境藝術等。
29 中國美術起源萌芽石器時代。
30 美術分類一般有繪畫、雕塑、攝影、電腦藝術、產品設計。
31 繪畫種類工具材料中國畫、油畫、版畫、水彩、水粉、素描8、9歲兒童繪畫心理特征由意向表現(xiàn)期向視覺寫實期過渡。
32 美術語言指造型藝術的基本構成因素，如：點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。
33 文化情境是指一件美術作品被創(chuàng)作出來時所依托的文化環(huán)境、條件以及特征。
34 美術媒材：構成美術作品物質材料，如顏料、紙張、錄像帶、畫布、木材等。
35 美術創(chuàng)作是通過感受、體驗和構思，運用一定的物質材料，采用一定的技法制作美術作品，以表達思想和情感。
36 興趣是人對某種事物持續(xù)傾注著積極情感的認識活動，是學生進行有效學習的主要動力。激發(fā)和培養(yǎng)學生對美術的興趣是小學美術課的首要任務，并應貫徹教學的始終。
37 審美：對具體事物和藝術作品中美的因素和形象進行非功利的直覺和關照，并在這一過程中獲得愉悅的心理體驗。
38 聯(lián)想：在頭腦中由一事物想起另一事物的心理活動，其形式有類似聯(lián)想、接近聯(lián)想、自由聯(lián)想等。
聯(lián)想形式類似聯(lián)想、接近聯(lián)想、自由聯(lián)想等。聯(lián)想與想象常常成為創(chuàng)造活動的導線。
39 想像心理學上指在知覺材料的基礎上，經過新的配合而創(chuàng)造出新形象的心理過程。還可理解為，對于不在眼前的事物想出它的具體形象。
40 想像是人類一種特殊形式的思維，任何科學成就都是由人類的想像開始的，因此培養(yǎng)兒童的想象力不僅有助與兒童繪畫能力的提高，而且對兒童的全面發(fā)展也大有益處。
41 想象力：在知覺材料的基礎上，經過新的配合而創(chuàng)造出新形象的能力。例如：在知覺材料太陽的基礎上，想像創(chuàng)造出擬人或擬物化的太陽新形象，這就是想象力的結果。 對稱軸對稱，中線為軸將形半側轉180度后左右完全重合。
42 物象重組將一個或幾個自然物象進行分解后再重新組合起來創(chuàng)造出新形象手法。
43 平構視覺元素形狀、明暗、大小、空間、色彩、肌理、位置、重心、骨式等形式因素。
44 平構形式原理是重復、漸變、變異、對比、結集、空間分割、肌理、錯視等。
45 構圖又叫布局或經營位置。根據(jù)表現(xiàn)的物象的具體特點或作者的主觀要求靈活把握。
46 構圖是指畫面結構各種關系的總體。一般指形象在畫面中的占有的位置和空間所形成的畫面分割形式，同時也包括線條、明暗、色彩等在畫面中的組織形式。
47 透視繪畫法理論術語。“透視”一詞原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過一塊透明的平面去看景物的方法，將所見景物準確描畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學稱為透視學。它是在平面上再現(xiàn)空間感、立體感的方法及相關的科學。廣義透視學指各種空間表現(xiàn)的方法；狹義特指14世紀逐步確立的描繪物體，再現(xiàn)空間的線性透視和其他科學透視的方法。現(xiàn)代則由于對人的視知覺的研究，拓展了透視學的范疇、內容。廣義透視學方法在距今3萬年前已出現(xiàn)，在線性透視出現(xiàn)之前，有多種透視法。①縱透視。②斜透視。③重疊法。④近大遠小法。⑤近縮法。⑥空氣透視法。⑦色彩透視法。
48 透視在繪畫中表現(xiàn)可分形體透視和空氣透視。
49 散點透視移動視點，打破一個視域的界限，采取漫視的方法和多視域的組合，將景物自然的，有機的組織到一個畫面里。這是一種復元性的透視方法。給畫面構圖帶來了更大的自由性，能達到廣視博取，隨心所欲，縱橫經營的目的。自然就會形成一些特殊的構圖形式，比如長卷，主軸，調幅等，使表現(xiàn)幅度有了更大的延伸性，可塑性。
50 圓柱體的圓截面成水平狀叫平置圓，圓截面呈直立狀態(tài)時稱為直立圓。
51 適形造型：一個形限制下，創(chuàng)造出新的形象，使其符合原來的形狀。新形自然，切勿牽強。
物體形體結構的理解
52 對形體的認識：形體本身包括兩種含義，即“形”與“體”�！靶巍本褪强陀^對象的形象特征。比如電視機是方形的，到底是長方形還是正方形？杯子，花瓶是圓形的，是粗還是細？是高還是矮？我們可以按照基本的平面形和組合形去分析它們的形的特征，如下面的圖所示：“體”是指對象的體積。凡是存在于世界的物體，必定有一定的體積，占有長度，寬度，深度三個方面的空間。在平面上表現(xiàn)物體的的立體性特征，要求所描繪的物體不僅要有橫向的長度，豎向的長度，而且要有縱深方向的長度，我們畫物體時，要由點線面構成物體的立體感。點與點連接成線，線與線組合成面，面與面組合成體。
53 對結構的理解：結構是指物體各部分的組合與構造。自然界任何物體都具有特定的結構特征。例如：建房子，首先要架起建筑的骨架，而這個骨架的結構以及連接的方式是決定這個房子外部造型的特征。如下圖所示，這說明了任何對象都具有內部結構和外部形體，內部結構決定外部形體，兩者緊密相關！
京劇臉譜譜式色彩
一 譜式分類是從臉譜的構圖上來分類。一般可以分為以下一些基本類型：
1 整臉：臉部的化妝顏色基本上是一個色調，只是在眉、眼部位有變化，構圖簡單。
2 三塊瓦臉也稱三塊窩臉，最基本的譜式。以一種顏色作底色，用黑色勾畫眉、眼、鼻三窩，分割成腦門和左右兩頰三大塊，形狀像三塊瓦一樣。
3 十字門臉從額頂?shù)奖羌猱嬕煌ㄌ炝⒅y，兩眼窩之間以橫線相連，立柱紋與橫線交差形成十字形，故命名“十字門臉”。
4 六分臉腦門上的立柱紋與眼部以下部位均畫成一種顏色，腦門上立柱紋以外的顏色占全臉十分之四，眼部以下的顏色占全臉十分之六，上下形成四六分的形式，故稱“六分臉”。
碎臉由“花三塊瓦臉”演變而來，比“花三塊瓦臉”更花哨。構圖形式多樣，色彩種類豐富，線條復雜而細碎。
5 歪臉構圖、色彩不對稱，給人以歪斜之感。
二 譜色分類一般情況下，臉譜的腦門和兩頰部位的顏色構成臉譜的主色，譜色分類就是按照臉譜的主色來分類。譜色有相對固定的象征意義和特殊寓意，表現(xiàn)人物的基本性格特征。這是在長期的戲曲演出中，觀演之間互動對話、約定俗成的結果。
紅臉表示忠勇耿直，有血性的勇烈人物。
白臉又分水白臉和油白臉。水白臉表示陰險奸詐、善用心計。油白臉多為剛愎自用的狂妄武夫。
黑臉表示忠耿正直、鐵面無私，或粗率莽撞的人物。
藍臉表示剛直勇猛、桀驁不馴的人物。
綠臉表示俠骨義腸、性格暴躁的人物。
黃臉表示武將驍勇善戰(zhàn)、殘暴
紫臉表示剛毅威武、穩(wěn)重沉著的人物。
金銀臉一般用于神、佛、鬼怪，象征虛幻之感。
藝術夸張手法寫實與象征。
一 臉譜分類凈角與丑角。
凈角臉譜譜式有整臉、三塊瓦臉、歪臉等。
丑角臉譜譜式有腰子臉、棗核臉等。
二 臉譜的藝術價值戲曲臉譜在中國戲曲舞臺上是一種特有的化妝藝術,同是又是一種裝飾性很強的圖案藝術,它具有很高的欣賞價值.
拓印也稱“拓石”，也指現(xiàn)在的“碑帖”。所謂的拓印就是把一張堅韌的薄紙事先浸濕，再敷在石碑上面，用刷子輕輕敲打，使紙入字口，待紙張地干燥后用刷子蘸墨，輕輕地、均勻地拍刷，使墨均勻地涂布紙上，然后把紙揭下來，一張黑地白字的拓片就復制完成了，這種復制文字的方法，稱之為“拓印”。
干拓：是把紙張覆蓋在具有凹凸變化的物品表面上，用鉛筆或彩色鉛筆等壓涂紙張覆蓋物品表面的地方，力量適度，即可干拓出物品表面的圖樣。
濕拓：是用水或油性顏料，涂抹在物品凹凸表面的凸起部分上，趁顏料未干時，把物品涂顏料一面朝向紙張壓印，掀起物品后，紙張上即可獲得物品凸起部分的紋樣。
版畫造型藝術之一，再各種不同材料的版面上通過印制及拓印而成的一種畫種；可有限制的復印出多份不影響其藝術價值的原作。
版畫特性間接藝術、復數(shù)性、輕便性。
版畫分類由版材受墨部位、版材性質與制版印刷方法不同，可歸納出有代表性的七類品種：凸版型版畫、凹版型版畫、平版型版畫、孔版型版畫、獨幅版畫、玻璃版畫、拓片。
版畫制版種類凸版、凹版、平版、孔版漏印四種。
最早版畫形式是木刻復制版畫如唐代刻制的《金剛經》。
漏印：又稱孔版漏印，是一種鏤空模版印刷方法。制作方法繪版、制版、印刷。
紙版畫分類制作方法和版面構成分為剪貼紙版畫、刻紙凹印版畫、刻版凸印版畫三種。
郵票種類普通郵票和紀念郵票。票面：郵票紋樣、面值、國籍、文字標記。票面上必須印有國籍、面值。用途：貼在郵件上，表明納付郵資的憑證。發(fā)展歷史：1840年英國發(fā)行最早的郵票。中國1878年第一次發(fā)行“大龍票”。 形式美美的一種范疇。既指客觀事物含目的性的外觀形式，亦指由人工按照美的規(guī)律創(chuàng)造出來的結構形式。形式美是人類的獨特發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造。形式美感與人的生理、心理因素有密切的關系。法則：均衡、對稱、比例、對比、節(jié)奏、參差、和諧、多樣統(tǒng)一。
雕刻種類貝雕木雕石雕牙雕
香包是我省“太行山區(qū)”“冀中平原”。
藏書票貼在書上的小型版畫標記叫藏書票。國際通用的藏書票有EX-LIBRIS的字樣。
花邊也被稱為“帶狀紋樣”和“二方連續(xù)紋樣”。即由一個或兩個以上的紋樣組合成一個單位紋樣，向上下左右兩個方向做無限的有條理的反復排列。向上下反復排列的教縱式紋樣、向左右反復排列的叫橫向式紋樣。
花邊圖案構成的形式散點式、直式、波紋式、傾斜式
四方連續(xù)是用一個后幾個相同后不同的單位紋樣在指定的范圍內，按照一定的排列方法，上、蝦、左、右有秩序的固定位置，形成既自獨立又互相聯(lián)系起來的圖案。
禮品包扎步驟用彩紙把紙盒包好 在外曼進行裝飾 結扎彩帶
標志一種視覺識別符號，在生活中猶如語言一樣起著傳遞信息的作用。它通過簡練的藝術形象使人一目了然。標志具有很強的概括性和象征性。
特點簡潔 明確 醒目 實用
藝術特征表現(xiàn)形式簡練，傳遞信息明確，藝術形象獨特美觀
表現(xiàn)手法是漢字型、字母型、具象型、抽象性、綜合型。
民間藝術泛指勞動者自己而非專業(yè)美術工作者創(chuàng)造的美術，總體上體現(xiàn)質樸、剛健、率真、清新的藝術風格。
民間玩具就地取材面、泥、木、石頭、紙張、織物、植物莖等。
民間玩具特點1造型上重夸張；2色彩上重裝飾；3制作材料上多就地取材；4蘊含著吉祥的寓意，包含著人們對生活熱愛和對幸福生活追求。
木偶傀儡戲分類仗頭木偶、提線木偶、鐵枝木偶、布袋木偶
七巧板宋代，早稱燕幾圖，創(chuàng)始人黃伯思。特點巧、變、復、樸、分、合
長命兜肚有葫蘆形和虎、魚、荷花、蝙蝠、桃、石榴、佛手等吉祥圖案。
農民畫？農民畫特點？農民畫發(fā)源于民間生活，是土生土長的現(xiàn)代民間藝術。多取材于動物、人物、花鳥等，講究裝飾性，注重色彩效果，追求強烈的視覺印象。以構圖奇美，想象力豐富、手法簡練概括、用色大膽為突出特點，多用傳統(tǒng)手法，再現(xiàn)出純樸的民間氣息，具有奇異獨特的藝術效果和生命力。在創(chuàng)作過程中，突出線條和用色，給人以強烈的視覺印象和厚重的藝術美感，產生純粹的民間色彩境界。
年畫中國繪畫的一種，大都用于農歷年時張貼，裝飾環(huán)境，含有祝福新年吉祥喜慶之意，故得名。年畫具有內容吉利、色澤鮮艷，能大批量生產、價格便宜的特點，所以，深受我國古代人民的喜愛。
年畫表現(xiàn)題材戲曲人物、胖娃娃、百花圖樣生活美
清代木板年畫中，天津楊柳青年畫風格雅麗，蘇州桃花塢年畫風格寫實, 山東濰縣楊家埠年畫風格質樸。
剪紙是人民大眾喜愛的民間藝術，每逢春節(jié)及喜慶的日子，人們總要把剪紙貼在窗戶、門等地方，別有情趣。剪紙以紙張為材料，通過剪刻印等方法，塑造出各種形象，用于生活環(huán)境的裝飾。拚連 剪紙類型單色、套色、染色、分色、陰文剪紙、陽文剪紙 剪紙種類黑白剪紙、剪花、分色剪紙、刻金彩襯、套色剪紙 民間剪紙的造型方法 線線相連、平面、簡括、夸張、套嵌、擬人、 剪紙方法陽刻、陰刻、混合刻。剪紙著色方法包括直接在色紙上剪刻、點色剪紙、套色剪紙、分色剪紙或拼色剪紙。 剪紙形式對稱圖案、不對稱圖案、剪紙組畫。 剪紙用途分類：窗花、喜花、花樣、燈花、鞋花 剪紙的題材神話傳說、歷史故事、戲劇人物、花鳥草蟲 剪紙?zhí)攸c:刀味紙感構圖:自由式、均衡式、對稱式造型：注重神態(tài)、裝飾性強色彩：單色、套色陽刻和陰刻剪紙語言：月牙和鋸齒制作方法：構思、起稿、剪刻、裱貼 窗花環(huán)節(jié)折疊、繪紋樣、剪刻 剪紙的藝術特點題材廣泛、制作簡便，構圖富有變化，造型洗練、線條明快、形式優(yōu)美，富有強烈的裝飾感 剪紙的創(chuàng)作方法1、確定題材內容2、選擇最能表現(xiàn)物象特征的角度畫單線設計稿3、把單線稿變成雙線稿，注意線與線之間的連接的聯(lián)系4、把雙線稿放在彩色紙上面用大頭針別好后一起剪刻。 3、鑲嵌法直接鑲嵌法、預制法、反貼反上法、正貼正上法。