高中美術(shù)說課稿《心靈的慰藉》
心靈的慰藉 說課稿
教學(xué)目標：
理解在宗教流行的歷史時期，宗教對美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生的影響;了解東西方一些有代表性的宗教美術(shù)作品。
學(xué)習(xí)活動分析：
本課共安排了兩個活動。
第一個活動主要幫助學(xué)生認識到宗教觀念與地域文化對美術(shù)創(chuàng)作的雙重影響。這種情況在中國比較明顯。佛教最初并不是誕生在中國，但是當佛教傳入中國之后，原有的佛教形象發(fā)生了很大的變化，中國的藝術(shù)家逐步按照中國人的審美標準和信仰的需要來塑造佛和菩薩的形象。莫高窟275窟的交腳彌勒屬于較早的佛教造像，由于佛教是從西域傳過來的，所以從這個形象上既可以看到印度佛教造像的若干特點(如下半身用凸出的條子表示貼身的衣服)，又有西域少數(shù)民族的特點(如造型質(zhì)樸，在身體比例上四肢粗壯、軀干短小)。南北朝時期，內(nèi)地或漢族地區(qū)比較崇尚身體瘦 、衣服寬大的“秀骨清像”，可能對敦煌的造像也有部分影響，初唐的菩薩造像似乎還保留著這樣的特點。到莫高窟194菩薩所處的中唐時期，本土的傾向又轉(zhuǎn)向另一種風格。這尊菩薩造型服裝華麗，體態(tài)豐滿，反映了唐代女性以豐腴為美的審美風尚，當時甚至流行“菩薩如宮娃”的說法。
所以通過這些形象的對比，使學(xué)生理解這一過程以及產(chǎn)生的原因。這個活動對于高中階段的學(xué)生而言，表面上看起來有一定的難度，但實際上如果很好的結(jié)合教材并加以適當引導(dǎo)的話，他們也可以很好地完成。關(guān)鍵是教師在活動中要引導(dǎo)學(xué)生將觀察與分析科學(xué)化、系統(tǒng)化，才能找到解決問題的突破口。
建議這個活動采用“比較鑒賞法”與表格的形式，將觀察內(nèi)容一一地加以列舉并比較，并運用教材所介紹的知識對比較的結(jié)果進行分析。表格內(nèi)容可以先由學(xué)生討論，教師加以總結(jié)。其內(nèi)容大致可以包括：
觀察內(nèi)容
時代：
性別：
體態(tài)：
姿勢：
面部特征：
發(fā)型：
著裝：
社會觀念：
第二個活動主要是在學(xué)生對本課內(nèi)容有所認識的基礎(chǔ)上，對某一件作品進行較為深入地分析。這個活動教師也可以在課堂上進行，在課前，請同學(xué)們查閱一些關(guān)于不同宗教的故事和資料，然后到課堂上與同學(xué)們分享。然后課后在課堂交流的基礎(chǔ)上完成這一活動。
教學(xué)基本思路：
本課教學(xué)主要是幫助學(xué)生了解在人類特定歷史時期中宗教信仰對美術(shù)創(chuàng)作的影響以及由此而產(chǎn)生的一些重要作品。在教學(xué)過程中，我們要從一些比較有代表性的作品入手，結(jié)合一些宗教故事或傳說，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。在教學(xué)過程中，可以運用圖表歸納的形式以及比較鑒賞法，對東西方宗教美術(shù)作品產(chǎn)生的宗教觀念、歷史背景、表現(xiàn)主題、藝術(shù)形式等方面做一個歸納，并進行橫向和縱向的比較，從而更好的理解這些作品。
教學(xué)材料分析：
教材內(nèi)容主要包括五個方面的內(nèi)容：1、宗教信仰對美術(shù)的創(chuàng)作主題、風格樣式、物質(zhì)媒介等方面產(chǎn)生過重要的影響。2、中國佛教藝術(shù)的代表——石窟藝術(shù)的藝術(shù)形式與所體現(xiàn)的觀念。3、古希臘、羅馬時期的神話對于美術(shù)創(chuàng)作的影響以及有代表性的作品。4、基督教信仰對美術(shù)創(chuàng)作的影響以及有代表性美術(shù)作品5、伊斯蘭教對美術(shù)創(chuàng)作的影響以及有代表性的美術(shù)作品。
在人類的發(fā)展歷史上，不論是東方還是西方，都曾經(jīng)出現(xiàn)過宗教大規(guī)模流行的情況，這是人類特定歷史時期的一種較為普遍的現(xiàn)象。而作為人類的一種獨特的精神活動，宗教曾經(jīng)對美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生過重要而且直接的影響，并且產(chǎn)生過大量的佳作。比如中國的四大石窟、古希臘、羅馬時期的建筑與雕塑、巴黎圣母院等等。對于這些作品，如果我們對它們產(chǎn)生的歷史背景以及背后特定的宗教觀念不了解的話，我們是很難理解這些作品的。所以教材中選擇了一些中西方有代表性的宗教作品，通過對這些作品的分析來達到舉一反三的效果，讓學(xué)生了解宗教是如何對美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生重要的影響的。
教材主要以石窟藝術(shù)為例，介紹了中國的佛教藝術(shù)。其中包括最早的新疆克孜爾石窟，以及被稱之為中國四大石窟的敦煌莫高窟、大同石窟、龍門石窟。教材在介紹這些石窟的時候，主要介紹了這些石窟的發(fā)展歷史，有代表性的藝術(shù)形式以及它們的演變等等。在這些介紹中貫穿了一個重要的問題，也就是宗教藝術(shù)本土化的問題，也就是藝術(shù)家們?nèi)绾伟凑罩袊说男蕾p習(xí)慣將從國外傳入的宗教形象處理成本土的形象，以適應(yīng)宗教信仰的需要。因為只有理解了這一點，我們才能了解為何中國宗教藝術(shù)中的形象在經(jīng)歷了幾個朝代之后，發(fā)生了較大的變化。此外值得注意的是，教材中在講到大同石窟和云岡石窟的時候，談到其中的佛像象征著統(tǒng)治者或者按照統(tǒng)治者的形象修建的，這表明在古代統(tǒng)治階級對宗教的重視。
而在世界的其它地區(qū)，宗教也對藝術(shù)產(chǎn)生過重要的影響。在古希臘、古羅馬時期，很多輝煌的美術(shù)作品都是在神話觀念的影響下產(chǎn)生的。像古希臘時期建筑的代表作雅典衛(wèi)城就是如此。而在教材所列的圖片中，古羅馬的萬神廟也是這方面的一個代表之作。而隨后基督教的興起，也帶來了藝術(shù)創(chuàng)作的某種繁榮。像中世紀在歐洲各地出現(xiàn)的大量教堂建筑、宗教繪畫等等，都是為了宣揚基督教而出現(xiàn)的，而今天它們都已經(jīng)變成了美術(shù)珍品。在這方面，教材中主要介紹了哥特式建筑和喬托的繪畫作品。除此之外，信仰伊斯蘭教的東方工匠也在宗教許可的范圍之內(nèi)創(chuàng)造出了精美的宗教藝術(shù)作品。